TEATRO DEL SIGLO XX

PANORAMA GENERAL DEL TEATRO DEL SIGLO XX 

                                         

      EL TEATRO DE VALLE-INCLÁN

     EL TEATRO RENOVADOR DE FEDERICO GARCÍA LORCA

EL MODERNISMO

EL VIEJO Y EL MAR

     Seguro que tienes algún sueño, alguna aspiración que te gustaría conseguir, ¿verdad? Pero, a veces, los deseos parecen difíciles y nos desanimamos pensando que sólo son posibles en nuestra imaginación pero irrealizables en la realidad. Pues bien, la obrita escrita por Ernest Hemingway, El viejo y el mar, nos enseña que no tenemos que renunciar a nuestros sueños, que podemos luchar por ellos, aunque parezca una empresa titánica. Este es el gran mensaje de esta obrita sencilla y directa publicada en 1952, siendo uno de sus últimos trabajos de ficción publicados en vida y una de sus obras más famosas.

     La novela ha sido llevada al cine en varias ocasiones y nosotros vamos a acercarnos a ella viendo el bellísimo cortometraje de Aleksandr Petrov, que recibió el Oscar al mejor cortometraje animado en 1999. El viejo y el mar en este corto nos llega de forma especial, nos sumergimos en un universo pictórico que utiliza una técnica sobre cristal, como si de un lienzo se tratara y  el creador esparce sobre éste, con sus propios dedos, el óleo. Una maravilla, una auténtica obra de arte. Si queréis conocer más de este animador y director ruso pinchad en el enlace: cortometraje pintado con dedos sobre el cristal

    Vamos a disfrutar con el corto de animación de El viejo y el mar:

Y, para reflexionar...

- Escribe brevemente de qué trata la historia y qué sentido puede tener el final.

- La captura del gran pez es una metáfora. ¿De qué? Explícalo.

- Menciona dos temas importantes de la obra. 

- Piensa en alguna aspiración vital, en algún sueño que te gustaría lograr, ¿Cuál sería? ¿Crees que podrás conseguirlo? ¿Cómo lo harías? Piensa en cómo actúa el viejo, ¿tú actuarías así o de otra forma? Explícalo. 

LOS NIVELES DE LA LENGUA A RITMO DE ROCK

¡Bienvenidos al nuevo curso!

Este año comenzamos con una canción de rock del grupo Sínkope. La canción se titula "Te haces viento", y con ella vamos a acercarnos de una forma diferente  a los niveles de la lengua, ya que en esta canción hay rasgos del nivel coloquial pero también en otros momentos  el tono se vuelve lírico y cuidado. ¿Serías capaz de reconocer cada nivel y explicar sus rasgos característicos?

LA POESÍA DE FEDERICO GARCÍA LORCA

                                 

      

Para conocer mejor a Federico García Lorca, vamos a comenzar con este interesante texto de National Geographic en el que nos adentramos por la vida y obra del ilustre poeta granadino: Federico García Lorca: el poeta que perdió España

Un estudio mas detallado de su vida y obra, lo tenéis pinchando aquí

Pero nosotros vamos a sumergirnos en la poesía lorquiana a través de la música.Y para que veais el gran interés que ha despertado la obra de Lorca, vamos a escuchar diferentes estilos musicales de los poemas lorquianos. Comenzamos con su poemario Romancero Gitano, con esta versión flamenca del Romance del Amargo, basado en el poema lorquiano "Romance del emplazado":

Los poemas de Lorca, no sólo han interesado en el mundo flamenco sino también en la música rock. Prueba de ello, es la adaptación que hizo del poema "Ciudad de los gitanos" del grupo Marea:

"Romance de la pena negra" en la voz de Ana Belén que hizo un homenaje a la poesía de Federico en su disco "Lorquiana":

"Canción del jinete apaleado" con Ana Belén y Kiko Veneno:

"Romance sonámbulo", interpretado un fragmento del poema en los Goya 2025 por Lola Índigo:

Otro de los grandes poemarios de García Lorca es Poeta en Nueva York, de estilo surrealista, con el que muestra la deshumanización de la gran ciudad y el impacto tan negativo que dejo esta experiencia en su sensibilidad:

El interés lorquiano traspasa los límites nacionales, pues Lorca es muy conocido y apreciado a nivel internacional como podéis ver en la famosa versión del "Pequeño vals vienés" realizada por Leonard Cohen. Este poema perteneciente a Poeta en Nueva York  también tiene una versión española cantada por Ana Belén en su disco "Lorquiana":

                                           

Pasión Vega canta a Federico:

Y esta bella versión de Silvia Pérez Cruz:

Y siguiendo con el flamenco, aquí tenéis a la mismísima Lola Flores, "La Faraona" recitando poemas de Lorca, poemas de "Sonetos del amor oscuro", obra poética escrita por Lorca en su última etapa:

Más poemas de García Lorca en Canciones de poemas de Lorca con la guitarra de Paco de Lucía (incluye doce canciones populares)

                                        

Bueno, este es un pequeño recorrido por la poesía de Lorca y por las influencias musicales que ha tenido su obra. Podríamos seguir buscando versiones musicales, poemas e influencias lorquianas y no terminaríamos porque el calado lorquiano ha sido profundo y sigue interesando en la actualidad. Esto es debido a la calidad literaria de sus versos, a su hondura y vuelo poético; su poesía llega a los temas  universales que a todos nos preocupan: el destino trágico, la muerte, la libertad, el amor, las frustraciones, los deseos... pero con una forma, ya sea sencilla y popular, ya sea vanguardista de imágenes oníricas que nos emociona, nos impacta, nos atrapa. Porque la poesía de Lorca es como dijera el gran Antonio Machado "palabra en el tiempo" y este es el gran valor de la palabra poética: su capacidad de llegar a tantas personas perdurando en el tiempo y que cada una de nosotros lo sintamos desde nuestra sensibilidad. En la música adaptándose a distintos registros: pop, rock, flamenco... ¿Qué prefieres?¿Qué sendero lorquiano te gustaría caminar?

GENERACIÓN DEL 27 Y LAS SINSOMBRERO

A continuación, os dejo algunas páginas y vídeos relacionados con la generación del 27. Varios periódicos han tratado en sus páginas sobre esta emblemática generación en determinadas conmemoraciones. Por ejemplo, "El Mundo" publicó en el 2007, El momento más luminoso de la literatura española del último siglo-, interesante semblanza de este grupo poético, en el que después de una panorámica general, podéis acceder a un estudio personalizado de cada poeta. Y "El País" -diez años después publicó- La Generación del 27 cumple 90 años, que se centra en el famoso acto generacional en el Ateneo de Sevilla para conmemorar el tricentenario de la muerte de Góngora. A continuación, os dejo un vídeo sobre la Generación del 27:

 El vídeo que os dejo a continuación, "La Generación de la amistad", aborda aspectos como el acto generacional del 27, la Residencia de Estudiantes, el influjo de las vanguardias en estos creadores, la implicación en proyectos educativos para el pueblo en la Segunda República y las consecuencias de Guerra Civil en sus vidas y en sus obras :

Para un acercamiento a las mujeres del 27, "Las Sinsombrero" os recomiendo los libros de Tania Balló y el magnífico documental de Imprescindibles:

 

Este documental recupera la aportación cultural de todas estas mujeres que, junto a sus compañaros varones, vivieron en los años veinte y treinta una intensa actividad artística en diferentes ámbitos. Ellas también fueron fundamentales en el panorama cultural de la época: escritoras, pintoras, ilustradoras, esculturas, filósofas, actrices... que participaban en tertulias,  publicaban en revistas, creaban importantes obras... Durante muchos años, estuvieron excluidas de los libros de textos, como si no hubieran existido, cuando ellas estuvieron ahí y participaron activamente en la vida cultural. En las últimas décadas se han difundido sus obras y se les ha devuelto el lugar en la historia que no deberían haber perdido nunca. Os invito a conocerlas entrando en el siguiente enlace  Antología poética mundial, las Sinsombrero en donde hay un magnífico homenaje a todas estas mujeres progresistas y valientes. No os perdáis sus poemas y sus versos musicalizados.  En  el canal.uned hay programas específicos sobre "Las Sinsombrero". y también es interesante este vídeo Tania Balló "Las sinsombrero"

Por último, os dejo test para que pongáis a prueba vuestros conocimientos, ¿Cuánto sabes de la Generación del 27? Prueba tus conocimientos pinchando aquí

JARCHAS, CANTIGAS Y VILLANCICOS

Hoy vamos a escuchar algunas recitaciones de los poemas de la lírica tradicional. Empezamos con las JARCHAS, breves composiciones en lengua mozárabe que se incluían al final de la moaxaja. La voz femenina se lamenta por la ausencia o añoranza de su amigo.


Podéis escuchar la recitación de varias jarchas entrando en "Palabra virtual: jarchas". Aquí tenéis algunos poemas que podéis escuchar entrando en esta página:

 Garid vos, ay yermanelas

Vayse meu corachón de mib

¿Qué faré yo o qué serád de mibi?

¿Qué faré, mamma?


Os dejo una Jarcha mozárabe con música, diferente de las que hemos visto porque  aquí la chica no muestra pena o añoranza del amigo sino que le pide que respete su cuerpo, que no la fuerce a hacer algo que ella no quiere:

En las CANTIGAS DE AMIGO os dejo esta bella versión musicalizada de Amancio Prada, "Ai flores do verde pino", escrita por el rey don Dinis, con la traducción al castellano:

-Ay flores, ay flores del verde pino,

¿si sabéis nuevas de mi amigo?

Ay Dios, ¿y do es él?

Ay flores, ay flores del verde ramo,

¿si sabéis nuevas de mi amado?

      Ay Dios, ¿y do es él?

¿Si sabéis nuevas de mi amigo,

que no cumplió con lo prometido?

      Ay Dios, ¿y do es él?

¿Si sabéis nuevas de mi amado

que no cumplió con lo que había jurado?

     Ay Dios, ¿y do es él?

-Vos preguntáis por el vuestro amigo,

y yo os digo que es sano y vivo.

Ay Dios, ¿y do es él?

Vos preguntáis por el vuestro amado,

y yo os digo que es vivo y sano.

          Ay Dios, ¿y do es él?

Y yo os digo que es sano y vivo,

y cumplirá plazo prometido.

     Ay Dios, ¿y do es él?

Y yo os digo que es vivo y sano

y lo tendréis no pasado el plazo.

    Ay Dios, ¿y do es él?

Y, por último, una versión basada en un conocido VILLANCICO CASTELLANO. Los villancicos medievales eran poemas que se transmitían oralmente, siendo algunos recogidos luego en cancioneros como en el Cancionero de Palacio. Eran estas cancioncillas tan sugerentes que posteriormente fueron adaptadas por escritores cultos. Por ejemplo, el poema de "Tres morillas" fue adaptado en el siglo XX por Federico García Lorca. Ana Belén hizo un homenaje al poeta granadino con su disco "Lorquiana" y nos ofreció una bella versión de este poema con acompañamiento de piano: